“美しく生きろ“は、辛いことも乗り越えたからこそ、どんどん深みが増していっていると思える曲。歌詞の意味合いも自分の中で変化している（東山）

──アルバムの始まりが“美しく生きろ”で初期の曲になりますが、さまざまな経験を経て、より自信を持って歌える曲になってるんじゃないですか？


橋本　高嶺のなでしこといえば“美しく生きろ”だと思いますし、この曲で高嶺のなでしこを好きになってくださった方も多くて。それまでの高嶺のなでしこって、世間的には“可愛くてごめん”のような「かわいい」イメージが強かったと思うんですけど、“美しく生きろ”みたいな曲も歌えるグループなんだって、ギャップに驚いてもらえたと思うんですよね。改めて歌詞を見てみると、すごく「今」の高嶺のなでしこに合ってると思えて。時代はどんどん変わっていくし、私たちも変化していかなきゃいけない部分もあるけれど、抱いている夢は変わらないよねって。ずっと「日本武道館公演」を目標にして頑張っていることにもつながっているなあと思います。今、歌詞を読んでグッときてしまいました。

東山　楽曲をいただいたときは、高嶺のなでしこが結成されたばかりのとき。「頑張るぞ」という気合や勢いだけで歌っていたようにも思うんですが、“美しく生きろ”は活動を続けてきて、辛いことも乗り越えたからこそ、どんどん深みが増していっていると思える曲です。《迷いはない／後悔なんてない》っていうところも、当時は「この道を選んだことに迷いはない」という意味で歌っていたんですけど、今は「この活動を続けていることに後悔はない」と、意味合いも自分の中で変化していて、何回聴いても感動する素敵な曲です。

城月　ライブとかその時々のパフォーマンスで、違う意味をみなさんに感じてもらえる楽曲だと思います。私はこの楽曲が大好きなので、家でひとりで聴いたりもするんですけど、すごく勇気をもらえる楽曲なので、自分の成長のためにも、これからもさらにこの曲を磨いていきたいなって思っています。

──個人的には、“アドレナリンゲーム”みたいなアグレッシブなシンセロックナンバーも表現できるのが高嶺のなでしこの武器だと思うんですよね。


橋本　ありがとうございます！ 仮歌を聴いたとき、「ここを歌いたいな」と思った《茨道さえ楽しもうぜ》というパートを歌割りでいただけたのが嬉しかったです。ほんとは私、茨道をあまり楽しめないタイプなんです（笑）。でもパフォーマンスではちょっと虚勢を張るというか、自分に言い聞かせるみたいにかっこよく歌えるのが嬉しくて。あと、ラップみたいなテンポの速い最後の煽りパートは、これまでの高嶺のなでしこにはなかったものだったんですよね。歌入れは私がいちばん最初だったんですけど、この煽りパートは参照する仮歌もなくて。HoneyWorksさんから「自由にやってみて」って言われてやってみたものが「いいね」ってそのまま採用されたのも嬉しかったです。

東山　桃呼ちゃんが最初にレコーディングで歌ってくれたから、私も歌のイメージが見えて。桃呼ちゃんが最初でよかったなって思いました。LINEでその歌が入った曲が送られてきたんですけど、家でひとりで聴いて、思わず拍手していました（笑）。

橋本　ありがとう（笑）。

城月　自分は歌に対しては自信がなくて、特に“アドレナリンゲーム”みたいなかっこいい曲を歌うにあたっては、HoneyWorksさんとも「そこが課題だね」って話していて。一時期「かっこいい声」を頑張って研究していたときがあって、この楽曲が来たのもその頃でした。それで、《リスナー巻き込むステージ／ハイなやつが勝ちガチマッチ》っていうソロパートのところを一生懸命歌ったら、HoneyWorksさんも「こんな声も出せるようになったんだね」って驚いてくださって。これからももっとかっこいい声を出せるように頑張っていきたいんですけど、初めて「できた！」って思えた曲でした。

時代的にバズることが重要みたいな風潮もあるけど、「高嶺のなでしこらしさとは？」と考えたときに、1曲のバズではなくて、グループをまるまる好きになってもらいたい（橋本）

──“この世界は嘘でできている”もまた、高嶺のなでしこの新たな魅力を見せた楽曲でしたし、橋本さんは特にメインボーカルとして感慨深いものがあったのでは？

橋本　この曲をいただいて、初めて遠征先で聴いたときはメンバーと一緒にいたので表に出さなかったんですけど、そのあとひとりでシャワーを浴びながら思い出して、涙が止まらなくなって。アイドルを始めてからいろんな経験をしてきて、もちろん楽しいことや幸せなこともいっぱいあったんですけど、その裏で辛いことや苦しいこともあったなって、この曲で改めて思い返して。でも《僕が好きな僕でいられるように》っていう歌詞に触れて、自分はそんな自分も好きでいていいんだなって、認めてもらえたような気がしました。この曲をいただいたときは、高嶺のなでしこが新体制になるということがだんだんとわかってきた時期で、そのときの心情も込められているような気がして。この曲が、声を大にしては言えなかったやるせない気持ちを代弁してくれたように感じたんですよね。この曲を歌えたから、今の高嶺のなでしこがあると思えます。あのときの高嶺のなでしこだから歌えた楽曲だったと思います。

──《優等生じゃない／綺麗じゃない／ぐちゃぐちゃだよ》っていう歌詞なんて、アイドルソングの範疇からはみ出していますよね。それをしっかり表現できるのが橋本桃呼であり、高嶺のなでしこなんですよね。

橋本　難しい曲でしたけど、私のアイドルの歩み方をHoneyWorksさんが理解してくれているのかな？って、この3年間ずっと思っていました。私の表立ったイメージって、能天気なおしゃべり野郎っていう感じだったかもしれないけど、ずっと不安だったんです。でもこの曲をいただいて、最初の歌い出しを任せてもらえて、わかってくださっていたんだなあって。この曲、ファンの方もすごい褒めてくれて、スタッフさんや関係者の方からもすっごい褒めてもらえて、それでようやく「いえーい」って思いました（笑）。

東山　HoneyWorksさんから受け取る楽曲は、ほんとにいつも「なんでこんなに私たちのことをわかってくれているんだろう？」って思うんですよ。“この世界は嘘でできている”は、ほんとに辛いなあって思っている時期にいただいた曲なんですよね。どう進んでいけばいいかわからない状況に、ひとつ正解を示してくださったような楽曲でもありました。

──新たな楽曲が届くたび、高嶺のなでしこの新たな魅力が引き出されていくという印象です。

東山　ほんとにそう思います。個人的に印象に残っているのは“アイのウイルス”。映画の主題歌を歌うことはひとつの夢だったので、すごく嬉しかったです。これまでにないロックバラードで落ち着いた楽曲だったので、また新たなチャレンジでした。サウンドが静かなだけに、すごく歌声が聴かれる曲だと思うんですよね。レコーディングもすごく緊張したけれど、HoneyWorksさんの理想と、私が考えてきたものとを擦り合わせて、しっかり話し合いながら完成させていきました。


──大充実の2025年の締めくくりにこのアルバムがリリースされて、また気合が入るタイミングだと思いますが、来年からまた、高嶺のなでしこはどんな活動をしていきたいですか？

橋本　高嶺のなでしこの輪をもっともっと広げていきたいです。時代的にバズることが重要みたいな風潮もあるけど、「高嶺のなでしこらしさとは？」と考えたときに、1曲のバズではなくて、グループをまるまる好きになってもらいたいなというのがあって。ほんとにいいメンバーばかり揃っていてもっともっといろんな方に好きになってもらえる可能性を持ったグループだと、自分もメンバーながら思っているので（笑）。その輪を広げていくためにも、今好きでいてくださっているファンの方をもっと幸せにできるように成長していきたいですね。そしてやはり次の夢は「満員の武道館」。その景色をみなさんにも見せられるように頑張っていきます。

東山　幕張のステージを通じて、改めてファンの方々に支えられていると感じたので、応援してくれるファンの方たちを、さらに大きなステージに連れていけるように、歌もダンスも磨いていきたいです。

──2026年2月からはライブツアーも。ツアーファイナルは東京国際フォーラムですよね。

城月　ずっと応援してくださっている方はもちろん、初めて観に来てくださった方も、誰ひとり、絶対に逃がさないぞっていう心意気で頑張ります。

──またライブで新たな高嶺のなでしこに会えるのを楽しみにしています。

全員　ありがとうございます！