ニュー・レイヴ真っ盛りのときにはジャスティス、デジタリズム、シミアン・モバイル・ディスコという感じだったのだが、実際はそうではなかった。世代もキャリアも違うわけで、彼らをその文脈に入れること自体無理があったのだ。ジャスティスやデジタリズムが徹底的に時代にコミットしていたのと対照的に、SMDは時代を超越する「クラシック」を目指していた。“ハスラー”はむしろ飛び道具だったのである。

そういうことが非常によく分かる２nd。洗練されたシンセ・サウンド、ニュー・ウェイヴィーなハーモニー。ニュー・オーダーやデペッシュ・モードな印象は、つまりポップとして普遍的だということだろう。だからエレクトロ云々の流行はこの際措いて、プロデューサーとしても腕を振るうニュートラルな感性の持ち主がそのセンスをいかんなく発揮したダンス・クラシックとして聴くのが正解。実際、アシッド・ハウスからミニマル・テクノ、オールドスクールなディスコまで、あらゆるビートを呑み込んで拡大する音楽性は、一過性のブームでは到底語りきれないものである。ベス・ディットーやイェイセイヤーのクリスをゲスト・ボーカルに迎えたりもしているが、それとてインディ・ファンに媚びているわけではもちろんなく、むしろ彼らの個性をどう抑えるかに腐心している様子すらうかがえる。シーンの文脈で考えると地味の一言で片づけられてしまう危険もあるが、５年後に残るのはむしろこっちだという気もする。時代と寝るふりをしてしたたかにわが道を行く、頭の切れる大人のダンス・ミュージック。つまりケミカル・ブラザーズだ。（小川智宏）