全力でタイアップを楽しみながら、《もっといける》と自身を鼓舞するようなサビの歌声は、結成15年にして初のドームツアーを来年に控えたDa-iCEが、自身に向けて放つ言葉のようにも響いてくる。おそらく今後、ライブでも重要な1曲となるであろうこの“アンリミテッド”。この新曲はいかにして生まれてきたのかメンバー全員に話を聞いた。そして15年間、歩みを止めることなく進化し続けてきたDa-iCEというグループの現在地を見つめるインタビューにもなった。音楽を真正面から楽しむDa-iCEというダンス＆ボーカルグループの本質、本懐に、改めて深く触れたような気がした。インタビュー＝杉浦美恵 撮影＝YOSHIHITO KOBA
──“アンリミテッド”は、のどごし＜生＞のCM曲ということで、商品タイアップをどこまでも楽しんでやろうというDa-iCEならではの遊び心にあふれた楽曲です。どんなふうに作っていったんですか？工藤大輝（Performer） まず、どういう方向性にするか音楽性を事前に決めて、そこから佐伯ユウスケくんにビートとコード進行くらいのラフなトラックを用意してもらったあと、（花村）想太と僕と佐伯くんの3人でスタジオに入りました。それで一旦は仮で曲を作ったんですけど、そこから大幅に変更しましたね。歌詞はつるっと全部書き直して。タイアップということもあって企業さんとの兼ね合いもあったから、こういう言葉を使ったほうがいいとかラリーして詰めていったという感じでしたね。花村想太（Vo・Performer） タイアップのときはだいたい大輝くんが方向性をがっと決めて、それに対して僕が書くということが多いんですけど、今回は珍しく、僕が最初に歌詞を書いたんです。最初はのどごし＜生＞を手に取る多様な年齢層を想定しながら、「20代はこうだったよね」、「30代はこう」で、「40代はこうなりたいよね」みたいな、理想像みたいなものをDa-iCEとも重ね合わせながら書いていたんですけど、もっと抽象的で広いものにしたいというオーダーもあって。そこから大輝くんが書き直してくれたっていう感じでした。工藤 たとえば“ノンフィクションズ”のときは高校球児にフォーカスして書いたわけですけど、今回はのどごし＜生＞ということで、僕らと同世代か、少し若い人がメインターゲットになるということで。そういう人たちが聴いて、なんとなく仕事頑張れそうな曲がいいのかなっていうのは念頭にあった気がしますけね。一旦、商品に対してのタイアップという意識は置いておきつつも、《生のワンフレーズを投下》とか《キレッキレのホップステップで》とか、商品のイメージを活かした歌詞も入れて。──のどごし＜生＞を想起させるワードでありつつ、日々を生きる人へのエンパワーというか、自身を鼓舞する曲として受け取れる楽曲になりましたね。工藤 そうですね。でも最初はもっともっと強い言葉がいっぱい入ってたんだよね。花村 もう、すごい盛り盛りに入れてました（笑）。僕らは来年、初の東阪ドームツアーが決まっていて、その発表後の最初のシングルというのもあったから、ドームへの想いも含ませながら書いてたんですよ。でも方向性が変わったので、あとは大輝くんに委ねました。曲作りはすごく楽しかったです。ゼロイチで話してるときから、3人でゲラゲラ笑ってたもんね。佐伯くんて、（大野）雄大くんと同じボケ方をするんですよ。工藤 佐伯くんと雄大は同郷なんだよね？大野雄大（Vo・Performer） そう。厚木出身で、中学が隣なんです。工藤 同じ属性のボケ方だから、擬似的に雄大としゃべってるような感覚だった（笑）。──大野さんは最初に曲を聴いて、どんなことを感じましたか？大野 高いなあと（笑）。楽曲の力強さや攻撃力が、歌詞にもキーにもメロディにも出ているので。逆に乗せられやすいというか、乗っかりやすい曲ではあるんですけどね。ただ、レコーディングでは今まででいちばんテイク数を重ねました。工藤 何テイクくらい重ねたんですか？大野 えっと……4000テイク……くらいですかね。──え、4000……。花村 ほんとすみません（笑）。だいたいいつも、20テイクくらいでも「めちゃめちゃ多い」んですよ。で、今回は70テイクくらい歌ったんだよね？──70テイクはリアル？（笑）花村 ほらー、雄大くんわかりにくいボケをするから（笑）。70はほんとです。工藤 70テイクって相当すごいんだから、素直に70って言えばええやん、盛らんでも（笑）。大野 （笑）。でもこの曲、ほんとに難しかったんです。Bのキーでロングトーンっていうのがなかなかしんどくて。たとえばミックス（ボイス）でやさしくとか、逆にもっと高いキーだったらラクなんですけど、地声を張りながらのロングトーンはほんと大変で。花村 これまで、もうちょっと上（のキー）でロングトーンとかは結構あったんですよ。普段、たとえばGとかAのキーがトップの人たちだったら、逆に歌いやすいのかもしれない。でも自分たちがいちばんパワーを出すのが難しいキーでキープし続けるっていうのは、もうほとんど喉の筋トレなんですよね。（持ち上げたバーベルやダンベルを）落とさないようにするのと一緒で、耐久力なんですよ。大野 レコーディングのあと、2週間くらい喉の異変を引き摺りました（笑）。楽曲の力強さや攻撃力が、歌詞にもキーにもメロディにも出ている。レコーディングでは今まででいちばんテイク数を重ねました（大野）
（コレオは）サビの歌詞に煽られて、これはもうやるしかないかあって思っちゃったんですよ。で、やってたら、その全力感がめちゃめちゃ気持ちよくなって（和田）
──Da-iCEは昨年くらいから、パフォーマーの3人も歌唱に参加する曲が増えてきていますが、今回の“アンリミテッド”は最初から全員が歌唱に参加すると決めていたんですか？工藤 いや、2択で迷っていた部分もありましたね。というのも、ドームのことも含めて、今後Da-iCEがどういう見せ方をしていくのかというのは重要なことでもあって。前回のライブではメンバーの組み合わせ別でいろいろやったり、多彩なパターンで表現できるというのを見せていったんですけど、ふたりのボーカルがいて、3人のパフォーマーがいるというDa-iCEの基本の軸もやっぱり大事にしたいので。でも、Da-iCEとして幅を見せるという意味で、今回は5人でやってみようと。だからこういう構成になりました。3人（工藤、岩岡、和田）の組み合わせでやった“Try&Groove”みたいな質感に合わせて、譜割りも作った感じでしたね。──今年1月のアルバム『TERMiNaL』でそうした取り組みがあって、それをさらに推し進める形での“アンリミテッド”ですよね。岩岡徹（Performer） パフォーマンスがすごく楽しみになる楽曲です。音色的にはアッコさんともコラボした“FUNKEYS”（Da-iCE feat. 和田アキ子）とか、あと“Tasty Beating Sound”の音色とか、そういう雰囲気を感じる曲だったし、それは両方ともライブでやってすごく楽しかったから、“アンリミテッド”もきっと楽しくなるはず。和田颯（Performer） ほんと、曲のおかげで緊張しなさそうだよね。工藤 それはマジでそう。──あれ？ 大野さんが難しい顔をしていますね。工藤 ああ、そうか。パフォーマーチームは楽しんでやれるからいいけど……。大野 ええ。5人歌唱にはいいところと悪いところがありまして。単純に体力的なことで言えばボーカルふたりは歌う箇所が少なくなるので、自分のパートに注力できるというのはいいことなんですけど、5人で歌うとなると、必然的に高いパートしか来なくなるんですよ。全員 わははははは。大野 普通はAメロ、Bメロ、サビって徐々に上げていけるんだけど、今回いきなりフルスロットルの状態から入らないといけないので（笑）。岩岡 じゃあこれ、（ライブの）1曲目だときつい？大野 そう。そういうところなんですよ（笑）。──でもほんとにダンスとともにライブで観るのが楽しみになる曲で。今回コレオは和田さんが担当しているそうですね。和田 基本的にはもうひとり、gash!くんという方と一緒に。ふたりで話していて、AメロはいつものDa-iCEっぽく、Bメロはちょっとヒップホップっぽくしたいよねって。で、サビは《もっといける》って言われちゃってるし、もっといくしかないか、みたいな。そう決めて一緒にスタジオで振りを作ったんですけど、さすがにちょっと行きすぎたかも（笑）。花村 そう！ サビ！ 今ダンスをやり始めて2日経ったんですけど、まったく揃ってない（笑）。
──MV撮影が明日（取材時）だと聞きましたが（笑）。花村 うん。明日までになんとか調整したいけど、過去イチ揃わないよね（笑）。和田 なんでだろう。振り付けじゃなくてダンスっていう感覚が強いのかな？工藤 まあ、踊ってない拍がないからね。俺らもマイク持つまでは、1拍ずつなんらか動いてますから。花村 あとね、立体的なんですよ、今回。ターンが多いっていうか、体の面が切り替わることがすごく多くて。だから、ハマればめっちゃかっこいいんですけど、ちょっとでもズレるとめっちゃ気になるっていう。とにかく動きが速い。どんどんどんって切り替わっていくから。明日までにしっかり仕上げます。──ダンスの情報量も多いんですね。花村 多いですねえ。だからみなさん、ライブでは残念ながら、歌いながら踊るボーカルは観られないと思っておいてほしいです（笑）。5人で踊ってるところが見たいなっていう人は、今回は映像でお願いします。和田 いやあ、サビの歌詞に煽られて、これはもうやるしかないかあって思っちゃったんですよ。で、やってたら、その全力感がめちゃめちゃ気持ちよくなって。──工藤さんもパートコレオを担当してますよね？工藤 そうですね。でもイントロと、最初に全体的なことを話したくらいで、あとは颯に任せてました。めちゃめちゃ面白かったですよ。《超える限界点》って歌詞を書いている手前、ぬるい振りは付けられないっていうのはあるじゃないですか。きっと観てる人にも、めっちゃ頑張ってるなって思われるだろうけど、それがすごくいいと思います（笑）。大野 30代がすごい頑張ってるなっていう（笑）。工藤 40に差し掛かろうかというのに、20代前半みたいな振り付けだからね。でもその感じが曲にも合うし、俺らの空気感的にも合う。なんとなく一世代前の体育会系のノリみたいなものもあるグループだから、そういうのが見えて面白いんじゃないかな。──MVは、事前情報によると「Da-iCE史上最もハチャメチャなストーリー」だということで。工藤 ぜひ仕上がりを楽しみにしていてほしいです。5人が特殊能力を使います（笑）。──楽しみにしています。今回はすべてにおいて、いつも以上にタイアップを楽しんでいますよね。工藤 そうですね。実際に僕らがCMに出るとか、そういう携わり方はかなり珍しいケースだと思います。
