激しく暴れたい人も正解だし、静かに観たい人も正解というフロアを作っていけたら（GEN）

──日本語詞に加えて、メロディを歌うパートもかなり増えましたよね。GEN　シャウトを得意技としてやってきたので、今はどちらかというと歌でどこまで届けるかを考えていて。日本語詞とのバランスもありつつ、試行錯誤しながら、少しずつ伝える力を鍛えていっているところです。──お客さんの反響としてはどうですか？GEN　俺が歌っていることは全然変わっていないから。芯はブレていないからこそ、みんなも理解してくれているんじゃないかな。HIKAGEのお客さんは、音楽性だけじゃなく、HIKAGEがやることに対して興味を持ってくれているところがあるから、楽しみ方を掴むスピードも速いんですよ。YASUI　「もともとシューゲイザーが好きだったから嬉しい」みたいな手紙を書いてきてくれたお客さんもいましたね。──いろいろな曲があるからこそ、暴れる人は暴れて、じっくり聴いてる人は聴くという雰囲気が共存できていますよね。GEN　そうですね。HIKAGEのフロアは治安がいいと思っていて、それが自慢なんです。みんないい顔してるし、新しく入ってきた人も前からいる人も仲よくできている気がする。これからもそうあってほしいから、こういうインタビューであえて言っておくんですけど（笑）。どれだけ大きい場所でやっても、やっぱり全員が楽しかったと思っていい顔で帰ってくれる場所を作りたいから。激しく暴れたい人も正解だし、静かに観たい人も正解というフロアを作っていけたらいいなと思います。──“overdrive”、“kimi no hoshi”はドリームポップ要素が強いので、また空気が変わりそうですよね。もうライブでやっているんですか？GEN　“overdrive”は結構やっていて、いい感じですよ。YASUI　バンド関係者に人気がある曲なので、大事な対バンではやることが多いですね。GEN　“kimi no hoshi“は、ツアー初日にやって、まだ今じゃないなとなって一回封印しました（笑）。ちゃんとやるタイミングがあるんじゃないかなと思って寝かせています。──タイトルを見て、勝手にデフトーンズの『Koi No Yokan』を彷彿とさせるなと感じていたんですが⋯⋯。GEN　確かに！ 言われてみるとそうだ。全然意識していなかったですけど、勝手に影響受けてた（笑）。YASUI　インスパイアされてた（笑）。

ライブでやってみたらHIKAGEの曲になったから。何をやってもHIKAGEにすればいいだけなんだなと（Wataru）

──最新曲の“Sanctuary”についても訊かせてください。アニメーションのMVが公開されたほか、コミックスつきのボックスで限定発売されたということで。GEN　前々から、アニメやコミックと絡めたCDを出したいというアイデアがあったんです。最初にCDを手に取ってほしいという話をしましたけど、“Sanctuary”はイラストやアニメーションを一緒に作ってくれたアーティストも参加している作品なので。そのアーティストたちのことも含めて、ただ消費するのではなく、じっくり楽しんでほしいです。
──曲調がまたガラッと変わり、グルーヴィなミクスチャーで驚きました。YASUI　“raw”のMVを撮影している時に、なんとなくギターを弾いていたらパッと思いついて、そのまま勢いで作りました。以前から、イントロのドラムフレーズをどこかで使いたいなと思っていて──ぶっちゃけ、アークティック・モンキーズの“Brianstorm”オマージュなんですけど（笑）、そこに合うリフをMV撮影中に思いついたんです。ちょっと撮影をストップさせてもらって、スマホに録って。終わったあと家に帰ってドラムフレーズと合わせたらばっちりハマりました。どこかに『human. EP』の反動があったかもしれない。やっぱりアッパーな曲もいいなって。
──メンバーのリアクションはどうでしたか？Halki　デモを聴いた瞬間から好きだなと思って、テンションが上がりましたね。これは楽しみだなと思いながらレコーディングに入って、完成したオケを聴いた時は「完璧すぎませんか！」って思いました。個人的には地味に細かいことをしていて、あるパートだけスンッと冷静になるので（笑）、早くライブ慣れしたいですね。──この曲はベースが目立つサウンドなので、Wataruさんは⋯⋯。Wataru　大好きです（笑）。ベースも、デモからさらにノリノリなフレーズにさせてもらいました。シューゲイズからの反動で、1回バカになるっていう。ISSEI　俺もデモから好きでしたけど、メロが乗ってさらによくなった気がします。GENがこだわって、いろいろ考えていて。GEN　サビのパターンは40個くらい考えて、すげえ大変でした。ISSEI　最終的にばっちりまとまりましたね。あと、とにかくライブがヤバイっす。めちゃくちゃ気持ちいい。──パンクもハードコアも、シューゲイズも、ミクスチャーもやり、ここ数年で本当にいろいろなアプローチをしてきていますね。GEN　来年、ジャズやってるかもしれない（笑）。ピアノ弾こうかな。YASUI　あり得る（笑）。──（笑）。みなさんご自身が楽しみながら幅を広げている印象がありますが、いかがですか？Wataru　『human. EP』の時、最初はどうなんだろう？と思っていた部分もありましたけど、ライブでやってみたらHIKAGEの曲になったから。何をやってもHIKAGEにすればいいだけなんだなと思うようになりました。Halki　僕はルーツにあるのが邦楽なので、毎回初めてやるジャンルなんですよね。だから、いつもYASUIに思い知らされています。音楽ってこういうものだぞ、と（笑）。YASUI　ははは！ 去年から比べると、言葉ですり合わせなくてもニュアンスが伝わるようになりましたね。あと、Halkiくんは本当にギターが好きで、ライブの直前までずっとギター弾いてるんですよ。勉強熱心だから、曲からニュアンスを吸収してくれてるんだろうなと思います。Halki　そうかもしれない。最近、ギターが楽しいんです。GEN　あと、ステージングもアグレッシブになったよね。気を抜いたら、いつもセンターにHalkiがいる（笑）。
──ここから「human. TOUR 2026」の後半戦が続き、ファイナルシリーズとして東名阪のクラブクアトロが控えています。Wataru　ツアー後半戦は、4月からやってきたことを更新していくだけかなと思っています。そこからファイナルシリーズのクアトロはまた規模感が変わるので、さらにぶちかましたいですね。──名古屋がyonige、梅田がNOISEMAKER、渋谷がSurvive Said The Prophetと、強力なメンツですね。YASUI　yonigeは初対バンで、そもそも会ったこともないし、繋がりも何もなかったんですよ。ただバンドとして好きだったからオファーしたら、受けてくれました。どんな感じになるのか想像がつかなくて楽しみです。GEN　今回のツアーは、対バン相手としてメタルコアやラウドに限らず、単純に俺らが好きでライブを観たいバンドを幅広く呼んでいて。いろんな要素を含むバンドから刺激をもらいたいし、対バンによってジャンル感や空気感が変わるから、戦い方やアプローチを変えていかないといけないところが楽しいんですよね。毎回いろんな気持ちを受け取って、どんどん磨かれていっているので、ぜひファイナルシリーズでたくさんの人に体感してもらえたら嬉しいです。