自分で曲を作ったあと、音読するんですよね（笑）。自分の中にナレーションモード、音読モードを入れて、メロディなしで音読します、絶対します
──この曲、Aメロから1サビは全部、弾き語りで歌われていて。その弾き語りへの解像度も極めて洗練されてるよね。弾き語りっていうか、響かせ語りというかね。レコーディングでもあいみょんが自分でアコースティックギターを弾いてるわけだよね。
はい、弾いてます。
──もちろんこれまでも弾いてるんだけど、今回は特に、手癖も含めた響き感も含めて、自分で弾くことが重要だったんだろうなと思うんだよね。
いやぁ、私はアコギ苦手なんで、最初はどうしようと思ったんですけど。確かに、アルペジオを人に弾いてもらって歌を合わせるって難しくて。自分のタイム感とか弦の弾き方に合わせて歌えるところがあるので、ここは絶対に自分で弾こうって思ってました。ほんまに、ドキドキしながらアルペジオ弾いてましたね。でも、ちょっと崩れてるぐらいもいいなって思っていて。テーマ的にも、ひとりで部屋でぼそっと歌ってる宅録感みたいなものをイメージしてたので、あんまりうまくなりすぎないっていうのは意識しました。
──うん、そうだよね。この曲は特に、ギターの響きと揺らぎ、それと言葉とメロディが見事に繊細なバランスで一体になってるから、別の人が弾くのはありえなかったんだろうなと。それは無理やり曲を半分に割るような作業っていうかさ。
はははは。それに聴いた人も、弾いてないんかい！って思いそうですしね。
──Bメロの《透明な瞳で世間を》、ここの♪透明な～のメロディも、非常に提案性があるよね。歌っていない間（ま）が明確に作られていて。今、この豊かな間を聴けることはなかなかなくて。
そうですね、たん、たんって。このドラマのお話をいただく前に、高倉さんに個人的に相談してたんですよ。私、今どこに向かって曲、作ればいいですかって。その時に高倉さんが──これは高倉さんのひとつの意見なんですけど、最近は言葉がバーッていっぱいつながって、急かされる曲が多い気がすると。私は作詞にすごく重きを置いてはいるから、歌詞をしっかり読み取ってほしいっていうところで言うと、これぐらいの言葉数の少ない楽曲を作るターンもあってもいいんじゃないか、って話をしてたんです。
──なるほどね。これは歌詞とメロディはほぼ一緒にできたの？
はい。一緒です。そこは相変わらず、同時に、頭から作りました。
──この曲の素晴らしいところは、すべての言葉に対してメロディが完璧にカスタマイズされていることなんだよね。あいみょんの曲はいつもそうだけど、今回もすべての言葉に対して、これしかないっていうメロディ、歌の響かせ方がプログラミングされていると思う。
やっぱり、同時進行で作るところの強みはそこなのかなと。作詞からやってあとでメロディをつける、メロディ作ってから詞を乗せることが私にはできないから、はまりやすい言葉を選んでいるのかなと思いますね。
──このBメロの、♪透明な～、とんとんって、すごい勇気のいることだよ。
ほんまですか？ この隙間、歌ってても空いてるなと思いますからね（笑）。
──《透明な》のあとに、《瞳で世間を見られたら》という歌詞が待っていて。この歌詞の流れを用意できていたから、この間が正解だと思えたんだろうね。
話ずれるかもしれないですけど、私、自分で曲を作ったあと、ちょっと音読するんですよね（笑）。自分の中にナレーションモード、音読モードを入れて、メロディなしで音読します、絶対します。これが小説であっても成立するなっていう文字の羅列に気持ち良さを感じるから。CDのブックレットでの区切りとか段落も意識してます。歌ではこう歌ってるけど文ではつなげてないとか、段落をあえて変えてたりします。あと、半角スペース入れるかとか、ここ漢字じゃなくてひらがなのほうが伝わらんか？とか。今回で言うと、《落とされた世界が少し泥濘んでいた》の《泥濘んで》は元々、ひらがなだったんですよ。でも泥濘（ぬかるみ）って、泥っていう字を使うからぬかるみ感が増す。だから漢字にしましょう、とか。ブックレットを読む機会は減ってしまったかもしれないですけど、テレビでも歌詞は映るし、絶対見てくれる人がいると思ってるので、こういうところにも意図がちゃんとありますね。
──《ピストル》っていう言葉をサビで使っているのもすごいよね。
ドラマサイドからNGが出るとしたらここかなって思ったんですけど、この場合は、人を殺めるピストルじゃないから大丈夫か、と思ってたら案の定、平気でした。武器としてのマイナスな意味合いに取られるかもしれないと思ったので、それを回収するためのタイトルです。でも歌詞の内容的には、落とされた世界で、人生のスタートが人よりも遅れたというか。病気とかによる遅れではなくて、落とされた世界がそもそも泥濘んでいて、誰かが自分の「よーい、ドン」のピストルの音を塞いでいて、聞こえなかった。そういう、初めからつまずいていたっていうイメージで書いたんですよね。タイトルに悩んでたんですけど、途中で、あっと思って、命についてだし、位置についてだしっていうので、“いちについて”にしました。
──めちゃくちゃいいタイトルだよね。「よーい、ドン」の前に言う「位置について」なんだけども、「1」というものについての曲だなとも思ったよ。
最初にタイトルだけ発表しましたけど、みんなが、「位置について、よーいドン」の位置やったら、なんで漢字じゃないんやろとか、いろいろ考えてくれていたから、よかったと思って。自分も音楽に没入するにあたって、どういう意味なんやろ？とか、もしかしてこれってこういう曲なのかもしれないなっていう妄想だったり、想像の隙間を与えてくれる音楽がめっちゃ好きなんですよね。私の大好きなスピッツはまさにそうかなって。スピッツの歌詞って不思議じゃないですか。夢の中みたいな曲で、これってこういうことなのかもしれないなっていう余地を与えてくれるから、私はずっと聴いていられる。そういう隙間を与える音楽を、もっと作っていきたいなと思ってます。
ヘア＆メイク＝松野仁美 スタイリング＝服部昌孝 衣装協力＝Gimaguas（O 代官山 3号店 ☎︎03-6455-0337）
あいみょんのインタビュー全文は7月30日発売の『ROCKIN'ON JAPAN』2025年9月号に掲載！
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